Ulver
Ulver,成立于1993年,来自挪威,风格:黑金属。Ulver是1993年在挪威成立的黑金属乐队,挪威语意为“狼”。创始成员包括主唱Garm(Kristoffer Rygg)、鼓手E.Micheal、吉他手Reza与Grellmund、键盘手Haavard,...
乐队信息
- 成立年份:1993年
- 国家/地区:挪威
- 风格:黑金属
关于Ulver
Ulver是1993年在挪威成立的黑金属乐队,挪威语意为“狼”。创始成员包括主唱Garm(Kristoffer Rygg)、鼓手E.Micheal、吉他手Reza与Grellmund、键盘手Haavard,现任成员为Garm、Tore Ylwizaker、Jørn H. Sværen和Daniel O'Sullivan
详细介绍
Ulver 在其职业生涯中经历了多次音乐风格的转变。在样带和首张全长专辑《Bergtatt》中,他们演奏黑/民谣金属;1996年的《Kveldssanger》是一张纯原声民谣专辑;而1997年的《Nattens Madrigal》则是粗粝、激进的黑金属。约1998年起,他们开始尝试各种实验、电子和先锋音乐,彻底脱离了(黑)金属圈。 《Lyckantropen Themes》和《Svidd neger》并非真正的全长专辑,而是乐队创作的电影原声。 根据《Black Metal: Evolution of the Cult》(2013年)一书所述,Shagrath 实际上曾作为吉他手与乐队排练了约六个月,并计划参与首张专辑的录制。然而在那段时间,Kristoffer Rygg 对 Shagrath 另组新乐队 Dimmu Borgir 感到不满,并向他发出了最后通牒。众所周知,Shagrath 最终选择了 Dimmu Borgir。 Ulver(挪威语“狼”)是一支挪威实验电子乐队,由主唱 Kristoffer Rygg 于1993年创立。他们的早期作品,如首张专辑《Bergtatt》,被归类为受民谣影响的黑金属,但此后乐队不断演变出流动且日益兼收并蓄的音乐风格,将实验摇滚、电子乐、氛围乐、神游舞曲、交响乐与室内乐传统、噪音、前卫及实验音乐等类型融入其作品集。1997年,他们通过德国厂牌 Century Media 发行第三张专辑《Nattens madrigal》,实现了国际首秀。然而,在与厂牌产生分歧后,Rygg 于1998年创立了自己的厂牌 Jester Records。 1997年,Rygg 邀请作曲家兼多乐器演奏家 Tore Ylwizaker 加入乐队,两人共同改变了 Ulver 的音乐方向。他们的首次合作成果《Themes from William Blake's The Marriage of Heaven and Hell》汲取了多种非金属音乐元素,包括古典乐和先锋派,以及威廉·布莱克的作品。随后1999年的《Metamorphosis》和2000年的《Perdition City》展示了他们在电子音乐领域的进一步实验与探索。2000年,作家 Jørn H. Sværen 加入乐队,此后 Ulver 的核心成员一直是 Rygg、Ylwizaker 和 Sværen。2009年,Ulver 扩充了阵容:英国多乐器演奏家 Daniel O'Sullivan 成为第四位核心成员,另有若干音乐家作为支援和现场成员加入;其中,挪威音乐家兼制作人 Ole Alexander Halstensgård 后来也成为乐队的重要成员。 Ulver 曾在多个著名场馆演出,包括伊利沙伯女王音乐厅(2009年)、挪威国家歌剧院与芭蕾舞团(2010年)、帕尔马皇家剧院(2013年)、Labirinto della Masone di Franco Maria Ricci(2017年),并在 Henie Onstad 艺术中心驻留演出(2018年)。 乐队唱片销量已超过五十万张,三次获得挪威格莱美奖(Spellemannsprisen)不同类别的提名,凭借《Shadows of the Sun》在2008年奥斯陆颁奖礼上获得“年度专辑”,2011年获得 NATT&DAG 奖“最佳现场表演”,并因其风格上的不可预测性赢得了国际声誉。 作家兼音乐人 Julian Cope 曾说过:“Ulver 比其他人早二十年就察觉到我们文化的必然消亡,并将其记录下来。” 黑金属三部曲时期(1993—1997年) 乐队于1993年在奥斯陆由主唱 Kristoffer Rygg 与 Grellmund、Robin Malmberg、Carl-Michael Eide、Håvard Jørgensen 和 A. Reza 共同创立。Ulver 于1993年11月发行了首张样带《Vargnatt》。他们的音乐和风格与20世纪90年代初的挪威黑金属亚文化一脉相承。不过也有评论指出其中已蕴含先锋、爵士、摇滚和哥特元素,这些后来塑造了乐队的声音。古丹麦-挪威语歌词深受斯堪的纳维亚民间传说影响,并受到巴洛克诗人如 Ludvig Holberg 和赞美诗作家 Thomas Kingo 的启发。 他们的首张专辑《Bergtatt》——即后来被称为 Ulver“黑金属三部曲”的第一部——于1995年2月通过挪威厂牌 Head Not Found 发行。这张专辑获得了评论界的好评,其显著特点是将黑金属、嘶吼人声和模糊嗡鸣的吉他声与安静的民谣式原声段落相融合。它因其独特的氛围而受到赞誉,被描述为“神秘、忧郁、怪诞而又奇异宁静”。 在第二张专辑之前,创始成员 Grellmund 于1996年元旦自杀,年仅19岁。《Kveldssanger》于1996年3月由 Head Not Found 发行,Ulver 舍弃了典型的黑金属声响,转而采用古典吉他、大提琴和合唱室内颂歌,并叠加微妙的管弦乐音景。这张专辑与《Bergtatt》形成鲜明对比,同时保留了氛围和民谣主题。Rygg 后来评论说《Kveldssanger》尽管内容扎实,却是“制作古典专辑的一次不成熟尝试”。该专辑因其氛围而受到赞誉,唤起一种寂静、怪诞的孤独感。 在前两张专辑取得成功后,Ulver 与德国厂牌 Century Media 签约,于1997年3月发行了第三张专辑《Nattens madrigal》,这是乐队的国际首秀。这张专辑展示了类似《Bergtatt》的黑金属风格,抛弃了《Kveldssanger》的原声和氛围元素,并刻意追求低制作保真的声音。这张专辑被描述为“最原始、最冷峻的黑色金属”。关于这张专辑有一个常见的传闻:乐队将录音预算花在了阿玛尼西装、可卡因和一辆科尔维特车上,并在挪威森林里用八轨录音机户外录制。然而,Rygg 表示这并非事实,可能是 Century Media 散布的谣言。这张专辑被描述为“速度极快且凶猛,人声模糊不清,最好将其纯粹的音墙视作乐队理念的体现,而非试图拼凑其中的细节”。 Metal Injection 总结道:“《Kveldssanger》没有电声乐器,《Nattens madrigal》没有原声乐器,而《Bergtatt》两者皆有;就好像他们把《Bergtatt》的元素拆分到了两张独立的专辑中。如果是这样,那么《Nattens madrigal》确实展示了乐队在黑金属方面的实力。这张专辑正好回答了为什么人们会对 Ulver 远离黑金属如此愤怒,以及为什么至今仍有人对他们现在的方向耿耿于怀。” 1997年,Century Media 发行了《The Trilogie – Three Journeyes Through the Norwegian Netherworlde》,这是一个限量版套装,包含《Bergtatt》、《Kveldssanger》和《Nattens madrigal》的彩胶唱片,置于纸板盒内,附有 booklet 和额外海报。 超越黑金属时期(1998—2002年) 1997年,Rygg 邀请作曲家兼声音建筑师 Tore Ylwizaker 加入集体,以拓展他们的艺术和音乐视野;两人共同跨越了黑金属美学的界限,于1998年12月发行了打破流派界限的作品《Themes from William Blake's The Marriage of Heaven and Hell》。这张专辑通过 Rygg 自己的厂牌 Jester Records 发行,该厂牌诞生于 Ulver 与 Century Media 的矛盾。音乐上,专辑融合了电子乐、工业音乐元素、前卫金属和实验摇滚,并加入氛围段落。歌词方面,专辑完整采用了威廉·布莱克的《天堂与地狱的婚姻》全文,并在多首歌曲中邀请客座主唱。这张专辑获得了摇滚/金属和另类音乐媒体评论家的广泛赞誉,在《Terrorizer》、《Metal Hammer》和《Rock Hard》等多本知名杂志中获得“本月专辑”称号,并在年终榜单中名列前茅。然而,这张专辑的过渡性质或许疏远了许多乐队前三张专辑的粉丝,引发了黑金属圈的反噬。 如今仅剩 Rygg 和 Ylwizaker 的 Ulver 于1999年9月发行了 EP《Metamorphosis》。音乐进一步转向更纯粹的电子手法,为2000年全长专辑《Perdition City》的黑色电影氛围搭建了桥梁。在《Metamorphosis》的内页说明中,乐队宣称: “Ulver 显然不是一支黑金属乐队,也不希望被如此标签化。我们承认三部曲的第一和第三部分(《Bergtatt》和《Nattens Madrigal》)与这种文化的关联,但强调这些作品是作为垫脚石而非结论而创作的。我们为过去的直觉感到自豪,但希望将我们与该流派的关系比作蛇与夏娃——仅仅是进一步嬉戏的诱因。如果这让你感到不快,请礼貌地不要对我们的音乐和/或人格发表肤浅的评论。我们对你而言依然和从前一样陌生。” 《Perdition City》于2000年3月发行,被描述为情绪化、氛围电子乐,具有电影般的格局,唤起了一部虚构电影的原声带。《Kerrang!》对该专辑给予高度评价,将其列入年度前十,并指出:“这不是摇滚乐。这是宏大尺度的进化,大多数乐队甚至无法用他们渺小的脑袋去理解。”音乐上,Ulver 不仅探索新流派,还从外向的情绪转向更内省的心境,或称“内心音乐”。 同年晚些时候,Jørn H. Sværen 加入乐队。乐队随后发行了两张即兴/极简/氛围/故障风格的配套 EP,分别于2001年9月和12月名为《Silence Teaches You How to Sing》和《Silencing the Singing》。这些材料大致是在《Perdition City》专辑录制期间录制的。风格更加实验/氛围化,节奏感较弱,更像是围绕《Perdition City》主题的氛围小品。由于音乐实验性质,两张“Silence”EP 分别限量两千和三千张。不过,两者于2002年11月合并为一张 CD 重新发行,标题为《Teachings in Silence》。 Ulver 在氛围感知上更加自信,随后涉足电影原声领域,为《Lyckantropen》(2002年11月发行《Lyckantropen Themes》)、《Svidd neger》(2003年9月发行《Svidd neger》)以及与唱作人 Tom McRae 为多奖项影片《Uno》联合创作原声。Ulver 的原声作品受到赞誉,因其适应能力和为每部电影提供连续感而备受好评。歌曲“Silence Teaches You How to Sing”后来被用于2012年超自然恐怖电影《险恶》。 Ulver 以一张混音专辑《1993–2003:1st Decade in the Machines》庆祝成军十周年,于2003年4月发行,参与混音的音乐人包括 Third Eye Foundation、Bogdan Raczynski、Fennesz、V/Vm 和 Merzbow 等。 2002年,三人组宣布他们正在制作《Nattens madrigal》的弦乐重制版,但 Rygg 后来表示该项目“处于完全休眠状态”。 《Blood Inside》与《Shadows of the Sun》时期(2003—2008年) 2003年8月,Ulver 发行了 EP《A Quick Fix of Melancholy》,实质上是为即将到来的专辑《Blood Inside》做预热。这张 EP 精致地结合了管弦乐和电子乐,其中包含 Christian Bök 的文字以及一首《Kveldssanger》歌曲的混音版。 2004年,乐队与萨米族歌手 Mari Boine 和打击乐手 Marilyn Mazur 合作,为 Mona J. Hoel 的电影《Salto, salmiakk og kaffe》配乐。电影于2004年8月首映,但原声带尚未发行。 Ulver 于2005年6月发行了《Blood Inside》,由 King Crimson 的合作者 Ronan Chris Murphy 担任制作人。专辑回归了更古典的编排和乐器编制,被描述为“一张精心制作的兼具内涵与风格的专辑。当然,《Blood Inside》仍不适合所有人,但那些选择沉浸其中的人将在各个层面得到回报。”“[《Blood Inside》] 充满歧义,拥有错综复杂的层次和影响,讲述着一个既令人萦绕又令人着迷的故事。Garm 美妙而失真的人声如同一个被隐藏的绝望者的呐喊,被推到器乐故事背景之后。”先锋金属网站 Avantgarde-metal.com 总结道:“这张专辑的声音可能是他们最奢华、外向、动态和狂野的,从摇摆乐队到可跳舞的硬核电子流行乐,其间穿插着许多宁静的时刻。” Ulver 与蜂鸣金属乐队 Sunn O))) 合作创作了十五分钟的曲目“CUT WOODeD”——献给已故电影导演艾德·伍德的致敬作品,后来出现在 Sunn O))) 于2006年7月发行的《WHITEbox》套装中。 《Shadows of the Sun》于2007年10月在欧洲和美国发行,合作艺术家包括 Pamelia Kurstin 演奏特雷门琴、Mathias Eick 吹奏小号以及 Christian Fennesz 添加补充性的闪耀音色。Rygg 将其描述为“我们迄今为止最个人化的唱片”。这张专辑被描述为“低调、黑暗而悲剧”,获得了评论界的好评,并于2008年2月在奥斯陆颁奖礼上获得“年度专辑”。该专辑还在 Sonic Frontiers 网站被票选为2007年最佳专辑。 人员变动时期(2009—2012年) 2009年,Ulver 宣布将扩展为四重奏。其三位现成员——Kristoffer Rygg、Tore Ylwizaker 和 Jørn H. Sværen——招募了英国作曲家兼多乐器演奏家 Daniel O'Sullivan(来自 Æthenor、Guapo、Mothlite)。Ole Alexander Halstensgård 也成为现场演出的重要音乐人。 乐队接受邀请,于2009年5月30日在挪威利勒哈默尔 Maihaugsalen(Maihaugen 的一部分)举办的挪威文学节上演出。集体成员由客座音乐人 Lars Pedersen(又名 When)担任鼓手、Pamelia Kurstin 演奏特雷门琴以及 Halstensgård(挪威乐队 Paperboys 创始成员)伴奏。此次演出的成功促使他们在2009年和2010年进行了一系列其他现场演出,在伦敦伊利沙伯女王音乐厅、柏林人民剧院和巴黎 La Cigale 等著名场馆售罄,随后回到祖国在挪威歌剧院演出。Ulver 是挪威既定音乐圈之外第一支受邀在歌剧院演出的乐队。 首张以四重奏阵容发行的专辑是《Wars of the Roses》,于2011年4月通过 Kscope 发行,此前于2月发行了单曲“February MMX”。该专辑进入挪威国家专辑榜第17位。SputnikMusic 评论道:“《Wars of the Roses》深思熟虑的构思和执行只带来一次深思熟虑的聆听。毕竟,能再次见证这些狼的进化是一种荣幸。”Murat Batmaz 为 Sea of Tranquility 网刊评论道:“它融合了前作的特点,同时以更直接的方式重新塑造。” 2011年11月,Kscope 发行了《The Norwegian National Opera》,一部记录 Ulver 于2010年7月31日在挪威国家歌剧院演出的电影。被描述为“迷人而绝美”和“一种独特且时而令人迷醉的现场体验;远非传统音乐会,更像是一件行为艺术而非标准演出”。 Ulver 的下一个项目《Childhood's End》是一系列“60年代迷幻经典”翻唱合辑,于2012年5月通过 Jester Records 在 Kscope 授权下发行。这张专辑是对60年代迷幻乐的重新演绎,Ulver 意在反映失去的天真。该专辑获得了好评;Ben Ratliffe 为《纽约时报》撰稿,称赞《Childhood's End》对原曲的处理方式,评论道“这些翻唱版本回报了原曲的雄心,赋予它们庄严的气质。”将专辑置于 Ulver 作品谱系中,Ratliffe 指出《Childhood's End》是“Ulver 有史以来最直白的专辑,但仍然奇特”。由 Justin Oakey 执导的音乐视频“Magic Hollow”于2012年4月发布。 2012年,Roadburn Records 发行了 Roadburn EP 系列的7英寸黑胶,收录歌曲“I Had Too Much To Dream (Last Night)”和“Reverberation (Doubt)”。限量500份,其中100份为金胶——此次发行是为了纪念 Ulver 于2012年4月12日在荷兰蒂尔堡 013 场地举办的 Roadburn 音乐节上的演出。该音乐节的完整演出于2013年6月通过 Roadburn Records 发行了《Live at Roadburn》。这是《Childhood's End》曲目首次也是唯一一次现场表演。 Ulver 宣布了新的 DIY 方式,发布新闻稿《The Art of Dying》,对唱片业的变化进行了明确的抨击。乐队收集了一些翻唱和珍稀作品,作为《Oddities & Rarities#1》提供下载,包括致敬专辑中的素材和《Uno》原声。 《Messe I.X–VI.X》时期(2012—2015年) Ulver 于2012年受挪威特罗姆瑟文化宫(Tromsø Kulturhus)委托,与北极歌剧院与爱乐乐团文化机构合作创作并演出了一部弥撒曲。在作曲家 Martin Romberg 以及当代作曲家/音乐家 Ole-Henrik Moe 和 Kari Rønnekleiv 的协助和建议下,《Messe I.X–VI.X》由 Ulver 与特罗姆瑟室内乐团于2012年9月21日首演。随后,乐队将录音带回奥斯陆 Crystal Canyon,在冬季和春季进行后期制作,打磨材料以达到录音室标准。该专辑于2013年8月发行,Ulver 的第十张录音室专辑获得了普遍好评,被描述为“一部具有挑战性的作品和一张罕见的美丽专辑”。 2014年1月,Ulver 与挪威国家剧院合作,为《Demoner 2014》(译作《恶魔 2014》)提供原声;该剧基于 Geir Gulliksen 的文本,而后者自由改编自陀思妥耶夫斯基的小说《恶魔》(又名《群魔》)。该剧于2014年2月8日首演。 2014年1月2日,Ulver 宣布了11场欧洲巡演,“二月份的演出将包括部分新素材和即兴内容,可能围绕我们熟悉的人已经熟悉的主题展开。我们期待前往那里,并希望那些夜晚能诞生一些有趣的音乐。我们还想为无法前来的人记录其中一些内容。” Ulver 与 Sunn O))) 合作发行了专辑《Terrestrials》,于2014年2月通过 Southern Lord 发行。由 Rygg 和 Stephen O'Malley 制作,被描述为“三首现场即兴作品”。2013年12月10日,最后一首曲目“Eternal Return”的试听片段发布。该专辑在发行当天也通过 Pitchfork Advance 提供试听,直到2014年2月10日。 2014年4月,Century Media 宣布了《Trolsk Sortmetall 1993-1997》,收录了专辑《Bergtatt》、《Kveldssanger》和《Nattens madrigal》,以及乐队原始样带《Vargnatt》和其他珍稀作品。 2014年7月,Ulver 翻唱了 Shirley Collins 的“Poor Murdered Woman”,以支持 Burning Bridges & Fifth Column Films 的项目《The Ballad of Shirley Collins》——一部向这位音乐先锋和民谣传奇人物生命与作品致敬的影片、书籍和致敬专辑。 2015年6月3日,在乐队官网的一份题为《Only Theatre of Pain》的声明中,Ulver 宣布了多个即将开展的项目;包括2013年11月16日在意大利帕尔马著名皇家剧院与 Mg_Inc 管弦乐团合作的《Messe in Concert》现场演出。一份音乐会现场记录,包含 Pamelia Kurstin 的演出,包括15分钟专门为场景创作和演奏的新音乐,并加上“Little Blue Bird”和“Eos”的全管弦乐版本。他们继续宣布最新作品,暂定名为《The Assassination of Julius Caesar》,文本和主题仍在发展中。 《ATGCLVLSSCAP》、《Riverhead》与《The Assassination of Julius Caesar》时期(2015—2019年) 2015年10月15日,在接受 Steel for Brains 网站采访时,Ulver 宣布了《ATGCLVLSSCAP》,一张双专辑,总时长超过80分钟,包含多轨录音和录音室增强的现场即兴摇滚和电子音景,其中三分之二的内容此前从未公开。10月28日公布更多细节,专辑于2016年1月22日通过新成立的伦敦厂牌 House of Mythology 发行黑胶和 CD 格式。专辑的基础——乐队以代号“12”创作——来自 Ulver 在2014年2月进行的十二场不同现场演出的录音,乐队在其中演奏了即兴“自由摇滚”表演。成员 Daniel O'Sullivan 负责多轨录音,在伦敦北部的家中剪辑和编辑了数小时的材料,随后 Anders Møller、Kristoffer Rygg 和 Tore Ylwizaker 介入,在奥斯陆 Subsonic Society 和 Oak Hill Studios 完成录音。 2016年,乐队为加拿大剧情片《Riverhead》创作配乐。10月,新录音室专辑《The Assassination of Julius Caesar》宣布将于4月7日发行,并将在2017年 Roadburn 音乐节上演出。随后又增加了一系列音乐节日期。这张专辑再次展示了乐队在音乐风格上的转向,专注于一种被 AllMusic 评论家 Thom Jurek 描述为“浸透在忧郁的80年代合成器流行乐中”的声音。2017年11月11日,Ulver 发行了《Sic Transit Gloria Mundi》,一张三首曲目的 EP,其中两首来自《The Assassination of Julius Caesar》录制期间的曲目,以及一首 Frankie Goes to Hollywood 的翻唱“The Power of Love”。 《Drone Activity》、《Flowers of Evil》与《Scary Muzak》时期(2019年至今) 2019年3月1日,Ulver 在其 Facebook 页面上分享了一段名为“Blood, Fire, Woods, Diamonds”的音乐短片段。两天后,他们宣布了一张新的现场专辑《Drone Activity》,包含四首录音室编辑的现场新作品,编辑过程类似于《ATGCLVLSSCAP》的手法。4月4日,乐队分享了专辑的第二段片段,名为“Twenty Thousand Leagues Under the Sea”。该专辑于2019年5月11日发行。 2019年10月17日,Ulver 通过挪威媒体 Ballade 宣布了2020年的计划:“Ulver 正在制作一张新专辑,计划于2020年发行。(……)这支挪威邪典乐队同时正在准备一本回顾乐队的书,涵盖20世纪90年代至今的历史。”原定于2020年5月的欧洲巡演因新冠疫情推迟。2020年6月,《Flowers of Evil》公布,并于8月28日通过 House of Mythology 发行。单曲“Russian Doll”、“Little Boy”和“Nostalgia”提前发布。同日,限量版书籍《Wolves Evolve: The Ulver Story》也发行了,由 Tore Engelsen Espedal、Phil Alexander、Nile Bowie 和 Torolf Kroglund 撰写,详细记录了乐队的历史。 Ulver 于2021年10月31日发行了他们的第十三张专辑《Scary Muzak》。专辑中十二首歌曲中有五首是翻唱自约翰·卡朋特1978年电影《万圣节》的原声。 2024年8月19日,Ulver 通过社交媒体宣布,长期成员 Tore Ylwizaker 于三天前的8月16日去世,当天正是他54岁生日。