Ozzy Osbourne
Ozzy Osbourne,成立于1948年,来自英国,风格:重金属。奥齐・奥斯本(Ozzy Osbourne,1948 年 12 月 3 日 - 2025 年 7 月 22 日),原名约翰・迈克尔・奥斯本,出生于英国沃里克郡马斯顿格林,成长于伯明翰阿斯顿,被誉为 “重金属教父”“黑暗王子”,...
乐队信息
- 成立年份:1948年
- 国家/地区:英国
- 风格:重金属
关于Ozzy Osbourne
奥齐・奥斯本(Ozzy Osbourne,1948 年 12 月 3 日 - 2025 年 7 月 22 日),原名约翰・迈克尔・奥斯本,出生于英国沃里克郡马斯顿格林,成长于伯明翰阿斯顿,被誉为 “重金属教父”“黑暗王子”,因担任重金属鼻祖之一的Black Sabbath乐队的主唱而闻名(67年加入Black Sabbath乐队,79年被乐队开除,在21世纪又重新加入黑色安息日)。 2025 年 7 月 5 日,他坐着黑色王座完成 “Back to the Beginning” 告别演出,17 天后因心脏病离世
详细介绍
1967年,奥兹·奥斯本在一家乐器店刊登了寻求演出机会的广告。吉泽·巴特勒(Geezer Butler)看到后前往他家,却发现没人。晚上,下班的奥兹来到吉泽·巴特勒家,其工厂服加光头造型被对方一眼相中。同年,奥兹·奥斯本和吉泽·巴特勒、罗杰·霍普(Roger Hope)成立乐队“Rare Breed”,但两场演出后便解散。不久之后,托尼·伊奥米(Tony Iommi)、比尔·沃德(Bill Ward)也通过广告结识了奥兹。1968年,奥兹·奥斯本、吉泽·巴特勒、托尼·伊奥米、比尔·沃德和另外两名成员成立乐队“Polka Tulk Blues Band”,名字由奥兹所取。另外两名成员在两场演出后退出,与此同时,奥兹等人意识到乐队名字不太合适,便在9月将其更名为“Earth”。这一时期,奥兹·奥斯本经常策划离奇的噱头来吸引观众,例如用超高分贝演出,迫使观众关注他们。 1969年8月,由于和英格兰一支乐队撞名,乐队更名为“黑色安息日”,名字出自1963年的恐怖电影《黑色安息日》。当时乐队在托尼·伊奥米家附近的一个社区中心排练,马路对面的电影院中正在放映《黑色安息日》,托尼便提议创作恐怖题材的音乐。10月16日,乐队从菲利普唱片公司(Philips Records)旗下的眩晕唱片公司(Vertigo Records)获得一笔小额预付款,在伦敦的Regent Sounds录音室仅用12个小时便录制了首张录音室专辑,大多数歌曲都是一次录制完成,奥兹则在人声隔离间单独录制人声。11月,黑色安息日与菲利普唱片公司签约。 开宗立派 1970年2月13日,黑色安息日的首张录音室专辑《Black Sabbath》发行,该专辑被认为催生了重金属流派诞生。专辑在主题上对灵性、神秘学与巫术的强势呈现令当时的评论家震惊,却深深打动了工薪阶层青少年粉丝群体。《滚石》将它评为“史上最伟大的500张专辑”第355名。9月18日,黑色安息日发行第二张录音室专辑《Paranoid》,收录了《War Pigs》《Iron Man》《Paranoid》等曲目。其中,同名曲《Paranoid》是乐队在录音室发现没有作品可录时即兴创作的,其旋律由奥兹构思。该曲获得英国官方单曲榜第4名,是乐队唯一一首进入榜单前十的歌曲。该专辑被认为是真正界定重金属定义的作品,深刻影响了金属乐队、铁娘子乐队、涅槃乐队等艺人团体。《滚石》先后将该专辑评为“史上最伟大的金属专辑”、“史上最伟大的500张专辑”第139名,称其改变了音乐史的进程。该专辑销量超过400万张。 1971年2月至4月,黑色安息日在伦敦的小岛录音室录制了第三张录音室专辑《Master of Reality》。由于这次录制时间比较宽松,乐队进行了更多尝试,奥兹的状态也更好。该专辑于7月发行,并取得了不错的商业突破。在美国,它不仅登上公告牌200强专辑榜第8名,销量还超过了200万张。专辑内容“又脏又重”,被认为是第一张“石人金属”专辑,《滚石》将其评为“史上最伟大的500张专辑”第234名。专辑发行后,奥兹随乐队举行了连续14个月的巡回演唱会。然而,马不停蹄的录制和巡演让他们身心俱疲,于是开始依赖毒品缓解压力。巡演结束后,奥兹等人休息了一段时间。 1972年5月,黑色安息日在洛杉矶录制了第四张录音室专辑《Vol. 4》,后于9月25日发行。专辑中,乐队在乐器编排与歌曲创作上都取得了进一步突破,为前卫金属的诞生铺平了道路。《Vol. 4》也是第一张由乐队成员自主制作的专辑。创作期间,奥兹等人食用了大量可卡因,他在核心曲目《Snowblind》中便隐喻了对这种毒品的依赖,他还曾考虑将“Snowblind”作为专辑标题,但被唱片公司否决。 1973年12月1日,随黑色安息日发行乐队第五张录音室专辑《Sabbath Bloody Sabbath》。创作之初,奥兹等人希望重现录制《Vol. 4》时的氛围。然而,乐队遇到了创作瓶颈,于是从洛杉矶返回英国,休息几周后租下一座城堡展开创作,后在伦敦北部威尔斯登的摩根录音室完成录制。奥兹认为,《Sabbath Bloody Sabbath》是黑色安息日最后一张真正伟大的专辑,其音乐达成了厚重感和实验感的平衡。 陷入低谷 1974年4月6日,黑色安息日参加了在美国加利福尼亚州安大略市举办的“California Jam”摇滚音乐节,为25万名观众带来演出。然而,尽管出场费达20万美元,奥兹等乐队成员的报酬却仅1000美元,其余款项都被经纪人兼制作人帕特里克·米汉(Patrick Meehan)的公司拿走。临近破产的黑色安息日决定终止与帕特里克·米汉的关系,并聘请了英国经纪人唐·阿登(Don Arden)。唐·阿登加入不久,奥兹便爱上了他的女儿莎伦,而他和其他乐队成员的关系却开始破裂。 1975年7月,黑色安息日发行第六张录音室专辑《Sabotage》,该专辑被认为是乐队自《Paranoid》以来最好的专辑,也被视为乐队最后的辉煌。由于专辑制作期间米汉提起了诉讼,他的律师会在乐队创作时突然造访录音室,奥兹便在专辑中抒发了对米汉的所有怨恨。这张专辑的商业表现远不如前几张专辑,但在唐·阿登运作下,乐队并未出现财务问题。 1976年,黑色安息日发行第七张录音室专辑《Technical Ecstasy》,该专辑于夏季在美国迈阿密录制。乐队试图探索新的音乐,以顺应当时摇滚乐的快速发展,但专辑却得到两极化评价,不仅音乐与时代脱节,而且销量表现也不佳。这一时期,奥兹逐渐疏远乐队的音乐创作,几乎所有成员都迷失了方向。 1977年,奥兹的父亲去世,他深受打击,陷入严重的抑郁状态。1978年,由于不确定自己是否还想继续职业生涯,奥兹短暂退出黑色安息日,但在乐队第八张录音室专辑《Never Say Die!》录制开始前两天回归,却拒绝演唱任何他缺席期间创作的素材。乐队只能白天创作、晚上录制,根本没有时间重新审视曲目并做修改,导致这张专辑听起来非常混乱。 1979年4月27日,黑色安息日开除了奥兹,主要原因是他因过量滥用药物而表现出的不可靠与反复无常的行为。这一问题长期存在,影响了他的现场演出以及录音时的稳定性。而当时乐队也正处于分崩离析状态。奥兹后来反驳称,他并非乐队中唯一滥用药物的成员,所有成员都应该被开除。被黑色安息日开除让奥兹跌到了人生谷底。他曾在好莱坞的酒店房间里住了六个月,从没拉开过窗帘,自称活得像个“邋遢鬼”,甚至想过自杀。在莎伦的鼓励下,奥兹才重新振作起来。 单飞重启 1979年,奥兹决定成为一名独唱歌手,他签约了唐·阿登成立的Jet唱片公司(Jet Records),莎伦担任其经纪人。秋季,奥兹在洛杉矶开始试音,并招募了鼓手李·克斯莱克(Lee Kerslake)、贝斯手鲍勃·戴斯利(Bob Daisley)以及吉他手兰迪·罗兹(Randy Rhoads),组建个人乐队“Blizzard of Oz”。没过多久,奥兹和兰迪就成了亲密的朋友,在音乐创作方面亦会互相启发。 1980年3月,奥兹录制了首张个人录音室专辑《Blizzard of Ozz》。该专辑于同年9月发行,收录了《Crazy Train》《Mr. Crowley》《Suicide Solution》等曲目。相较于黑色安息日时期的作品,该专辑更加清晰、精致,兰迪的新古典主义弹奏技巧和哥特式流行曲创作也为专辑增色不少。该专辑被《滚石》评为“史上最伟大的100张金属专辑”第9名。《Blizzard of Ozz》引领了金属乐的新时代,让奥兹东山再起,最终销量突破550万张。然而,他只拿到了1.5万美元版权税。同年,他还推出了首张现场EP《Live EP》。 1981年,发行第二张个人录音室专辑《Diary of a Madman》,收录《Over the Mountain》《Flying High Again》等歌曲,巩固了奥兹在金属乐届的地位,其销量超过300万张。专辑制作期间,其个人乐队的鼓手和贝斯手分别被汤米·奥尔德里奇(Tommy Aldridge)、鲁迪·萨尔佐(Rudy Sarzo)取代。年底,键盘手唐·艾雷(Don Airey)加入“Blizzard of Oz”乐队,奥兹同时在北美开启了巡回演唱会。 1982年1月20日的演出上,有粉丝把一只死蝙蝠扔到了舞台上,奥兹误以为是玩具,捡起来咬了它的头部。演出结束后,他立刻到医院接种了狂犬疫苗(详情见“轶事趣闻”目录)。3月19日,兰迪·罗兹因飞行事故身亡,奥兹一度精神崩溃。但他很快恢复状态,招募了吉他手伯尼·托梅(Bernie Tormé)。然而,伯尼·托梅在几周后便选择退出,奥兹邀请Night Ranger乐队吉他手布拉德·吉利斯(Brad Gillis)完成了其余演出。6月,奥兹在加州尔湾的演出被拍摄成家庭录像发行,标题为《Speak of the Devil》。同年晚些时候,他发行了在纽约Ritz剧院录制的现场专辑《Speak of the Devil》,该专辑收录的全是黑色安息日的歌曲,目的是与黑色安息日当时发行的现场专辑《Live Evil》竞争。他原本计划发行一张有罗兹参与的现场专辑,相关演出也已录制完成,但罗兹的离世打乱了该计划。巡演期间,鲁迪·萨尔佐暂离奥兹的乐队,UFO乐队的皮特·韦(Pete Way)展示替代了他的位置。巡演收官后,皮特和布拉德双双离队。 1983年1月,奥兹又展开了为期3个月的巡演,他招募了临时贝斯手,以及经朋友推荐的吉他手杰克·E·李(Jake E. Lee)。巡演结束后,鲍勃·戴斯利回归奥兹的乐队。同年,奥兹与Jet唱片公司分道扬镳,并签约史诗唱片。11月14日,奥兹发行第三张个人录音室专辑《Bark at the Moon》。他在录制期间状态非常差,并且酒精和毒品问题也愈发严重。专辑大部分内容都是鲍勃和杰克创作,但歌曲创作全被署名为奥兹,这让鲍勃和杰克非常不满,但他们为避免法律纠纷被莎伦买断版权。该专辑口碑不一,但顺应潮流加入了键盘器乐演奏。1984年,奥兹推出了专辑同名现场录像《Bark at the Moon》,记录了他在盐湖城的演出。1985年,奥兹在“拯救生命”慈善演唱会上与黑色安息日重聚演出。 1986年年初,奥兹发行第四张个人录音室专辑《The Ultimate Sin》。专辑在英国伦敦和美国洛杉矶录制,制作期间奥兹的乐手几经变更,但保留了创作核心杰克。该专辑由罗恩·内夫(Ron Nevison)操刀制作,其制作风格与奥兹此前作品的原始粗犷感形成鲜明对比,让专辑听起来更贴近当时主流硬摇滚的质感,但也因过度商业化的制作而被诟病。该专辑在MTV的推广下登上美国公告牌200强专辑榜第6名,是奥兹销量最好的专辑之一。然而,专辑依然没有署名杰克为创作者,这使得他在巡演结束后迅速离队。10月,奥兹出演的首部电影《魔界舞男》上映,他饰演了一名牧师。年底,奥兹发行收录三首歌曲的现场EP《Ultimate Live Ozzy》,以及现场演出录像《The Ultimate Ozzy》。 1987年3月19日,奥兹发行悼念兰迪·罗兹逝世5周年的现场专辑《Tribute》,记录了兰迪于1981年在加拿大演出中的表演。该专辑也是奥兹个人专辑中唯一一张采用联合署名的作品,他将罗兹的名字与自己并列。同年,扎克·维尔德(Zakk Wylde)加入奥兹的乐队担任吉他手。1988年9月28日,奥兹的第五张个人录音室专辑《No Rest for the Wicked》发行,该专辑反响平平,商业成绩也一般。一个多月后,奥兹开启美国巡演,黑色安息日吉泽·巴特勒贝斯手取代鲍勃·戴斯利,成为奥兹个人乐队的一员。同年,奥兹客串Lita Ford个人专辑《Lita》的收录曲《Close My Eyes Forever》,该曲登上美国公告牌百强单曲榜第8名,是奥兹在该榜单成绩最好的歌曲。1989年8月12日,参加莫斯科和平音乐节。 1990年,奥兹发行现场EP《Just Say Ozzy》。1991年,发行第六张个人录音室专辑《No More Tears》,该专辑标志着他的职业生涯进入成熟阶段,延续了奥兹标志性的暗黑美学,又注入了前所未有的旋律性。收录曲《Mama, I’m Coming Home》登上公告牌百强单曲榜第28名。1992年,奥兹被误诊为患有多发性硬化症和帕金森病。他决定退休,花更多时间陪伴家人,于是发起了告别巡演“No More Tours Tour”。 精选的现场演唱曲目被收录进1993年发行的现场专辑/视频双CD《Live & Loud》。奥兹凭借《I Don't Want to Change the World》的现场版,获得了其首个格莱美奖——第36届格莱美奖“最佳金属歌手”奖。 多元发展 1995年,退休一段时间的奥兹发现待在家里远不如巡演有趣,于是重组乐队,并于10月23日发行第七张个人录音室专辑《Ozzmosis》。该专辑登上公告牌200强专辑榜第4名,销量超过200万张,再次巩固他在金属乐坛的地位。专辑发行后,奥兹举行了“Retirement Sucks”巡演。20世纪90年代中期,美国音乐节市场蓬勃发展,但缺乏专门聚焦重金属的大型音乐节。1996年,奥兹申请参加Lollapalooza音乐节被拒,莎伦决心创办一个属于重金属的音乐节,以此证明奥兹的影响力,奥兹音乐节由此应运而生。该音乐节反响不俗,影响力扩展至全球,推动了重金属音乐的全球传播。 1997年,奥兹与托尼·伊奥米、吉泽·巴特勒以“黑色安息日”名义参加奥兹音乐节,为乐队重组铺路。12月,黑色安息日的原始四人阵容正式重组,在英国伯明翰举办了重聚演出。这次演出被录制成双现场专辑《Reunion》于1998年发行。奥兹凭借收录的现场版《Iron Man》获得第43届格莱美奖“最佳金属歌手”奖。1999年3日,黑色安息日宣布在年底巡演结束后解散。 2000年,奥兹客串喜剧电影《小尼基》,并在片中重现咬蝙蝠事件。他凭借该片提名第10届美国MTV电影奖“最佳客串”奖项。2001年10月16日,发行第八张个人录音室专辑《Down to Earth》,以15万3千张首周销量获得公告牌200强专辑榜第4名。10月31日,开启与罗布·赞比联手举办的“Merry Mayhem”美国巡演。同年,黑色安息日在奥兹音乐节再度重聚,他们还凭借现场演出版《The Wizard》提名第44届格莱美奖“最佳金属歌手”奖。 2002年3月,MTV推出了以奥兹家庭为主角的真人秀《奥斯本》,开创了家庭日常真人秀的先河。奥兹在位于比弗利山庄的豪宅里安放了12个摄像头,全天候记录他们一家人的日常起居。节目播出后迅速走红,帮助MTV将平均收视率提高了48%,全美有600万人每天收看该节目。奥兹还凭借该节目获得第4届美国青少年选择奖“最佳电视名人”奖。该节目于2005年停播。4月12日,奥兹留名好莱坞星光大道。5月30日,奥兹与MTV签署了一份价值1000万美元的续约协议。6月4日,参加英国女王伊丽莎白二世登基五十周年“金禧庆典”,在当晚白金汉宫举行大型露天流行音乐会上带来表演。同年,发行在日本东京录制的现场专辑/DVD双CD《Live at Budokan》。 2003年2月,奥兹获得NME音乐奖“年度英雄”奖。12月,推出与女儿凯莉·奥斯本合唱的单曲《Change》,该曲登上英国官方单曲榜榜首,成为他的第一首冠军单曲。2004年2月,获得NME音乐奖“创作天才”荣誉奖项。7月,在奥兹音乐节上与黑色安息日成员重聚演出。2005年11月1日,发行第九张个人录音室专辑兼翻唱专辑《Under Cover》。11月17日,入驻英国音乐名人堂。2006年3月13日,以黑色安息日成员身份入驻美国摇滚名人堂。 2007年5月12日,获得VH1频道颁发的“摇滚荣誉奖”。5月22日,发行第十张个人录音室专辑《Black Rain》,这是他音乐生涯中首次在不喝酒的清醒状态下录制完成的专辑,但质量堪忧。该专辑以以15万2千张首周销量获得公告牌200强专辑榜季军。奥兹则凭借收录曲《I Don't Wanna Stop》提名第50届格莱美奖“最佳硬摇滚演奏”奖。 2008年11月,奥兹在经典摇滚颁奖礼上被授予“活传奇”荣誉称号。2009年,他尝试重启真人秀《奥斯本》,但因剧本刻意安排而被观众和电视台抵制。5月,奥兹·奥斯本起诉托尼·伊奥米,称对方独占黑色安息日的全部版权并不合法,要求拥有黑色安息日乐队50%的版权,以及托尼·伊奥米此前以黑色安息日名义获得的部分收入。美国文化与版权局于2010年3月认定托尼·伊奥米独占行为非法。奥兹和托尼后于2010年6月达成友好和解,和解条款未披露。 生涯后期 2010年1月,奥兹出版自传《I Am Ozzy》,登上《纽约时报》畅销书排行榜“非精装”图书类第二名,后因此获得男士选择奖“终身成就奖”。这本书于2016年6月通过中国人民大学出版社在中国内地出版,标题为《摇滚狂人:奥兹·奥斯本自传》。6月,推出第十一张个人录音室专辑《Scream》,该专辑由Gus G担任吉他手,风格上带有黑色安息日早期的气质。该专辑获得了公告牌200强专辑榜第4名,首周销量约8万1千张。奥兹凭借收录曲《Let Me Hear You Scream》提名第53届格莱美奖“最佳硬摇滚歌手”奖。 2011年,奥兹为动画电影《吉诺密欧与朱丽叶》中的一只雕像鹿配音。4月,回顾奥兹人生经历的纪录片《上帝保佑奥兹·奥斯本》(God Bless Ozzy Osbourne)在翠贝卡电影节上映,该片由奥兹的儿子杰克·奥斯本制作。6月21日,获得第30届英国Kerrang!音乐奖“传奇大奖”。11月,包括奥兹在内的黑色安息日初创阵容正式宣布重组,并计划在2012年举行大型演唱会。然而,比尔·沃德因合同问题退出巡演,取代他位置的是汤米·克鲁弗托斯(Tommy Clufetos)。托尼·伊奥米确诊患有淋巴癌,乐队因而取消了大部分演出。2012年5月19日,黑色安息日在英国伯明翰举行了重组之后的第一场正式演出。5月至7日,奥兹举办了“Ozzy and Friends”欧洲巡回演唱会。 2013年4月,黑色安息日正式开启重组巡演。2013年6月,随黑色安息日发行乐队最后一张录音室专辑《13》,该专辑以约15万5千张的首周销量获得公告牌200强专辑榜冠军,成为乐队第一张冠军专辑。该专辑大部分制作工作在美国洛杉矶完成,由里克·鲁宾担任制作人。该专辑被普遍认为是体面且相当不错的收官之作,奥兹将其视为自己“整个音乐生涯中最重要的作品”。2014年,他凭借收录曲《God Is Dead?》获得第56届格莱美奖“最佳金属歌手”奖,该曲和专辑《13》则分别提名“最佳摇滚歌曲”和“最佳摇滚专辑”奖项。同年,他又随黑色安息日举办了北美和欧洲巡回演唱会。11月10日,获得第21届MTV欧洲音乐大奖“全球偶像大奖”。2015年5月,作为黑色安息日成员获得第60届艾弗·诺韦洛奖“终身成就奖”。 2016年1月至2017年2月,奥兹随黑色安息日举办“The End”告别巡回演唱会,期间推出限量版EP《The End》。2016年7月,奥兹与儿子杰克推出真人秀《奥兹与杰克世界趴趴走》(Ozzy & Jack's World Detour),记录父子俩的环球之旅。2017年3月7日,黑色安息日宣布正式解散。同年,扎克·维尔德归回奥兹的乐队随他进行夏日巡演。 2018年,奥兹举办“No More Tours 2”告别巡回演唱会,他表示其并不会退休,但以后不会再进行世界巡回演出了。同年,携家人推出博客节目《奥兹本广播》(The Osbournes Podcast)。2019年,作为黑色安息日成员获得第61届格莱美奖终身成就奖。9月,推出与波兹·马龙、特拉维斯·斯科特合作的单曲《Take What You Want》,该曲获得公告牌百强单曲第8名。 2020年2月21日,奥兹发行第十二张个人录音室专辑《Ordinary Man》,他在专辑中深刻地探讨了死亡话题,合作艺人包括达夫·麦克凯汉、艾尔顿·约翰、汤姆·莫雷罗。专辑创作时间不超过一周,每首歌录两三遍就过。专辑获得积极的评价,NME认为奥兹的表现焕然一新。商业方面,该专辑获得公告牌200强专辑榜季军。同年,为动画电影《魔发精灵2》中反派角色鞭笞之王配音。11月26日,获得第23届GQ年度人物“终身成就奖”。2021年4月,入选WWE名人堂,他曾多次与WWE合作,带来了多场精彩的表演。 2022年8月8日,奥兹担任2022年英联邦运动会闭幕式表演嘉宾,演唱歌曲《Paranoid》《Iron Man》。9月8日,在美国国家橄榄球联盟2022-23赛季开幕赛带来中场演出。9月9日,发行第十三张个人录音室专辑《Patient Number 9》,与不同吉他手合作,呈现了多元化、跨时代的气质。该专辑以5万2千张首周销量获得公告牌200强专辑榜季军,并首次登顶实体专辑销量榜。该专辑获得了第65届格莱美奖“最佳摇滚专辑”奖,奥兹则凭借收录曲《Degradation Rules》获得“最佳金属歌手”奖。 2024年1月,奥兹获得克里奥音乐奖(Clio Music Awards)“终身成就奖”。10月19日,以个人身份入驻美国摇滚名人堂。2025年7月5日,同黑色安息日在英国伯明翰举办“回到起点”(Back to the Beginning)告别演唱会,这场演出同时也是一场慈善音乐会,吸引了4万名现场观众和580万名在线观众,为三家慈善机构筹集了超过1.4亿英镑的善款,成为史上票房最高的慈善演唱会。7月25日,黑色安息日前身“Earth”于1969年录制的未发行小样带以专辑《Earth: The Legendary Lost Tapes》的形式发行。 2025年7月22日,奥兹·奥斯本因心脏病发作去世,享年76岁。根据死亡证明,其死因包括院外心脏骤停和急性心肌梗死,同时他长期患有冠状动脉疾病及伴有自主神经功能障碍的帕金森病,这些疾病共同导致了他的死亡 7月30日,奥兹·奥斯本的追悼会在英国伯明翰举行,粉丝跨越年龄层自发聚集送别 7月31日,奥兹的家人在白金汉郡的家中为他举办了一场私人葬礼,其遗体在此下葬,扎克·维尔德、玛丽莲·曼森等奥兹生前的好友出席了葬礼